Bettine von Arnim schreibt sich Briefe mit Beethoven, geht mit Franz Liszt in die Oper und Johannes Brahms widmet ihr Lieder. Höchste Zeit, einen Blick auf von Arnims eigene Liedkompositionen zu werfen, findet Fanny Opitz.

Maria Bach ist nicht verwandt mit dem berühmten Johann Sebastian. Sie hat zwischen den beiden Weltkriegen gelebt und exotisch gewürzte, spätromantische Musik geschrieben. Jan Ritterstädt stellt die Komponistin vor.

Mit Edward Grieg befreundet und von Clara Schumann gelobt, unermüdlich bei Konzerten, Kompositionen und Unterricht, und das alles neben Haushalt und vier Kindern. Nele Freudenberger stellt die norwegische Musikerin vor.

Elsa Barraine hat nicht nur mit 19 Jahren den wichtigsten Kompositionswettbewerb der Welt gewonnen; sie hat auch im Widerstand gegen die Nazis in Frankreich gekämpft. Adele Jakumeit stellt sie vor.

Die Markgräfin Wilhelmine von Bayreuth hat mit einem Opernhaus Furore gemacht - und auch mit ihrer Musik. Dorothee Riemer stellt sie vor.

Antonia Bembo ist eine der produktivsten Komponistinnen in der Zeit des Barock. Vor einem gewalttätigen Ehemann war sie aus Venedig nach Paris geflohen, wo sie 40 Jahre lang in aller Abgeschiedenheit komponierte. Dagmar Penzlin stellt sie vor.

Juliane Benda lebte in einem Haus voller Musik: Ihr Vater war Hofmusiker bei Friedrich II von Preußen, genau wie ihr Mann, Johann Friedrich Reichardt. Sie selbst sollte dringend wieder entdeckt werden, findet Jonas Zerweck.

Die niederländische Komponistin Henriëtte Bosmans war vielleicht zu bescheiden, um die große Karriere zu machen. Sie half lieber anderen. Und fand in den letzten Lebensjahren das private Glück mit ihrer singenden Muse. Ein Porträt von Dorothee Riemer.

Lili Boulanger war hoch begabt, erfolgreich, dabei zart, zerbrechlich und viel zu früh verstorben. Ihre Große Schwester Nadia Boulanger, selbst als Kompositionslehrerin hoch geachtet, hat ihr ganzes Leben für das Nachleben und Werk ihrer kleinen Schwester Lili gekämpft. Nele Freudenberger schlüpft in die Haut der großen Schwester Nadia - und erzählt Lilis Leben durch Nadias Stimme.

Cécile Chaminade feierte ihre großen Erfolge im Frankreich der Belle Époque. Zu Lebzeiten veröffentlichte die französische Komponistin 400 Werke. Michael Schwalb stellt sie vor.

Das größte Theater Venezuelas ist nach Teresa Carreno benannt. Viel Zeit hat die international gefeierte Klaviervirtuosin nicht in Venezuela verbracht. Aber sie hat eine heimliche Nationalhymne des Landes geschrieben. Dorothee Riemer stellt sie vor.

Für Maia Ciobanu sind Probleme musikalische Inspiration! In ihrer Heimat Rumänien ist sie eine Institution, in Deutschland ein Geheimtipp. Philipp Quiring stellt sie vor.

Die Komponistin Anna Clyne passt in keine Schublade - und ist vielleicht deshalb extrem erfolgreich. Hannah Schmidt erklärt, warum Anna Clyne so gut in unsere Zeit passt.

Die Komponistin Avril Coleridge-Taylor hat wunderbar stimmungsvolle, sinfoninsche Musik geschrieben. Gegen sie sprach nur eins: Sie hatte einen berühmteren Vater. Und sie war schwarz.

Chiara Margarita Cozzolani war im 17. Jahrhundert der Mittelpunkt des Musiklebens in Mailand - als Klosterfrau. Ihre Motetten waren so berühmt, dass man sie in Prachtbänden druckte. Eine Spurensuche von Dorothee Riemer.

Die Frau im Schatten: Nancy Dalberg war mutig in der Musik - aber schüchtern in der Öffentlichkeit. Da bewegte sie sich im Schatten ihres Lehreres Carl Nielsen. Annika Wunsch auf den Spuren von Nancy Dalberg.

Lucia Dlugoszewski komponiert für Glasplatten, Haarnadeln oder Schreibmaschinen. Martina Seeber stellt diese Pionierin der Geräuschmusik vor.

Annette von Droste-Hülshoff zählt als Schriftstellerin zu den prägenden Figuren des 19. Jahrhunderts. Sie war aber auch Komponistin. Katrin Weller stellt sie vor.

Maija Einfelde sucht das Licht, die Schönheit, das Positive in ihrem Leben und auch in ihrer Musik. Tuula Simon stellt die Komponistin aus Lettland vor.

Louise Farrenc hat mit größter Selbstverständlichkeit auch für große Besetzungen geschrieben und am Konservatorium dasselbe Geld verlangt wie ein Mann. Ein Vorbild bis heute, meint Antonia Ronnewinkel.

Für "Joker" hat die isländische Musikerin, Cellistin und Komponistin Hildur Guðnadóttir 2020 den Oscar für die Beste Filmmusik erhalten. Hanna Sophie Lüke stellt sie vor.

Konstantia Gourzi spricht mit Katrin Weller über ihre griechischen Wurzeln, über ihre Werke und das Komponieren in Corona-Zeiten.

Clémence de Grandval konnte ihr Leben lang komponieren, ihre Werke in großen Sälen und Theatern aufführen. Warum wurde selbst eine so erfolgreiche Komponistin nach ihrme Tod vergessen? Dorothee Riemer hat sich auf Spurensuche gemacht.

Sofia Gubaidulina ist eine der bedeutendsten Komponistinnen der Gegenwart. Martina Seeber stellt sie vor.

Pauline Hall aus Norwegen war eine scharfzüngige und durchsetzungsstarke Frau. Nur in ihrere Musik zog sie gerne weiche Seiten auf. Norwegens Musikleben prägt sie bis heute. Adele Jakumeit stellt sie vor.

Pauline Viardot war die Tochter einer prominenten Sängerin und Komponistin - und sie schrieb gewagter als ihre Mutter. Nur war sie wohl zu wenig ehrgeizig. Sylvia Roth erzählt von einer Komponistin, die auf ihre Entdeckung wartet!

Drei große Lieben haben das Leben von Bertel Hildebrand-Braunfels geprägt: die zum Dirigenten Wilhelm Furtwängler, die zum Komponisten Walter Braunfels - und die zur Musik. Miriam Stolzenwald stellt sie vor.

Klänge sind nicht schön oder hässlich, sie haben Kraft, sagt Adriana Hölszky. Mit ihrer eigenen Musik ist sie eine der wichtigsten großen Komponistinnen der gegenwart geworden. Martina Seeber stellt sie vor.

Augusta Holmès durfte nicht aufs Pariser Konservatorium - nicht, weil sie eine Frau war, sondern weil sie keine Französin war. Trotzdem schenkte sie Frankreich mit ihrer "Ode triumphal" eine patriotische Hymne, voll Pomp mit 1.200 Mitwirkenden. Barbara Overbeck stellt sie vor.

Marie Jaell war ein Wunderkind und eine große Klaviervirtuosin. Außerdem hat sie die Klaviertechnik wissenschaftlich revolutioniert. Nele Freudenberger stellt sie vor.

Vítězslava Kaprálová hat das männlich dominierte europäische Musikleben der 1930er Jahre kräftig aufgemischt: mit ihrer Unerschrockenheit, der Lust an der Debatte und einer Musik von spätromantisch bis atonal. Sylvia Roth stellt sie vor.

Kassia war Nonne im 9. Jahrhundert und die erste bekannte Frau, die Musik komponiert hat. Selbst Karl der Große war von ihrer Musik und Dichtung beeindruckt. Adele Jakumeit stellt die große Kirchenkomponistin und ihr Leben vor.

Das Liederbuch der Anna von Köln ist rund 500 Jahre alt und gewährt Einblicke in das Leben von Frauen in dieser Zeit. Barbara Overbeck stellt die Komponistin vor.

Mathilde Kralik von Mayerswalden war eine Schülerin von Anton Bruckner und lernte in Wien gemeinsam mit Gustav Mahler. Wer war diese Frau, die es wagte, Opern und Sinfonien zu schreiben und die heute ganz vergessen ist? Judith Nüsser stellt sie vor.

Elisabeth Kuyper wollte im preußischen Berlin Komposition studieren - und die Musikwelt für Frauen revolutionieren! Das eine gelang - das andere nur halb. Sylvia Roth über eine mutige Künstlerin, die zu Unrecht vergessen ist.

Die Münchner Komponistin Josephine Lang hat mehr als 300 Lieder veröffentlicht. Sylvia Roth weiß mehr über die heute vergessene Größe ihrer Zeit.

Liza Lehmann ließ sich auf Zigarrenbildchen, Teetassen und Saucieren abbilden. Sie war Komponistin, Sängerin, clevere Selbst-Vermarkterin - und Politikerin. Barbara Overbeck schildert das bewegte Leben der Liza Lehmann im London der Jahrhundertwende.

Die Musik hat Tania León zuerst in den Straßen Havannas gelernt. Jetzt bringt sie zeitgenössishce Komponisten auf die Straßen von New York. Nick Steritzke über eine Komponistin zwischen Bach, Jazz und Latin Pop.

Elisabeth Lutyens hat als erste in Großbritannien atonale Musik geschrieben - und blieb damit lange allein. Mit brachte sie es schließlich doch noch zum Erfolg. Dorothee Riemer über eine Frau, die gegen alle Widerstände einfach immer weiter komponierte.

Mit Mozart gespielt, von Haydn unterrichtet, als Komponistin gefeiert: Marianna - oder Marianne - Martines gibt den Musikforschern bis heute Rätsel auf. War sie eine feministische Vorreiterin oder einfach nur privilegiert? Kai Löffler verrät mehr.

Die Pianistin Sophie Menter lebte das Leben eines Stars - glamouröse Affären, ein Schloss und 50 Katzen. gehörten dazu. Und auch das Komponieren, sagt Philipp Quiring.

Elaine Mitchener will mit den klischeehaften Bildern des Komponisten aufräumen - und mit vielen anderen Bildern der klassischen Musikszene auch. Sophie Emilie Beha hat mit der Performerin, Sängerin und Komponistin gesprochen.

Hélène de Montgeroult war Pianistin, Komponistin und ersten Professorin in Paris. Ihr Leben liest sich wie ein Roman. Wibke Gerking stellt die selbstbewusste Frau und Musikerin vor.

Mit der Musik der schwedischen Komponistin Helena Munktell beschäftigt sich der Geiger und Dirigent Tobias Ringborg seit 15 Jahren. Dorothee Riemer hat mit ihm über Munktells Musik gesprochen.

Die Komponistin und Pianistin Maria Theresia Paradis wagte um das Jahr 1800 Vieles, was eine Frau sonst nicht wagte – eine mehrjährige Konzertreise, das Komponieren von Opern oder das Eröffnen einer eigenen Musikschule. Und das alles, obwohl sie blind war! Dagmar Penzlin berichtet.

Indische Rhythmen, atonale Musik, südamerikanische Lyrik: Hilda Paredes Werke speisen sich aus vielen Quellen. Und sie berichten von den Menschen, die im Schatten stehen. Dorothee Riemer stellt die Komponistin Hilda Paredes vor.

Die Lieder von Louise Reichardt zählten zum gängigen Repertoire, sie wurden bei Hausmusiken gesungen und in Musikzeitschriften veröffentlicht. Heute ist die Komponistin aus den Konzertprogrammen verschwunden. Sylvia Roth stellt sie vor.

In der Weimarer Republik konnten Frauen Komposition studieren. Die Berlinerin Charlotte Schlesinger hat ihre Chance genutzt. Aber: Die Nazis haben ihren Hoffnungen ein frühes Ende gesetzt, erzählt Sylvia Roth.

Johanna Senfters Werke liegen im Archiv der Musikhochschule Köln, weitgehend unbeachtet. Dorothee Riemer stellt die Komponistin und Schülerin von Max Reger vor.

Caroline Shaw hat die Musik für zahlreiche Serien komponiert. Sie arbeitet mit Musik auf fünfhundert Jahren und stellt es in ihre eigene Welt. Chantal Nastasi stellt die Allround-Künstlerin vor.

Alice Mary Smith hat es gewagt, im 19. Jahrhundert Orchestermusik zu schreiben. Das hat eine hitzige Debatten über die Kreativität von Frauen ausgelöst, erzählt Thilo Braun.

Heute werden Kompositionen von Ethel Smyth nur noch selten aufgeführt, doch zu Lebzeiten war die britische Komponistin mehr als eine Alibi-Komponistin. Dorothee Riemer portraitiert die interessante Frau.

Die Lieder der Komponistin Margarete Schweikert spiegeln zeitlos die deutsche romantische Sehnsucht. Ein Porträt von Dorothee Riemer, die mit Schweikerts hochbetagter Tochter Christiane Voigt gesprochen hat.

Barbara Strozzi hat wunderbare Kantanten komponiert, vor allem, wenn es um Liebe geht. Ihre Musik sollte viel mehr gespielt werden, findet Katrin Weller.

Maria Szymanowska war Chefin eines Familienunternehmens, Künstlerin und alleinerziehend. Gelebt hat sie von ihrem Beruf als freischaffende Musikerin. Daniel Frosch berichtet von einer Frau mit vielen Begabungen.

In den USA ist Joan Tower eine lebende Legende, aber in Deutschland immer noch ein Geheimtipp. Die 83-jährige prägt seit mehr als 60 Jahren die amerikanische Klassikszene und Orchesterlandschaft. Ganz bewusst als Frau. Fanny Opitz hat sie interviewt.

Rosy Wertheim war die erste bekannte Komponistin der Niederlande. Adele Jakumeit zeichnet das Leben der unabhängigen Frau und willensstarken Tonkünstlerin nach.